LICHT

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Exhibition 「Sokei」

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LICHT Galleryでは、2026年5月15日(金)より、東京を拠点にサイン・ディスプレイなどを制作する都市型工房・光伸プランニングによる大型3Dプリンター実験プロジェクト「SOKEI」を展示販売いたします。

SOKEIは、3Dプリンターの新たな造形表現の可能性を探るプロジェクト。デザイナー・熊谷彰博と建築家・大野友資がディレクターを務め、2024年のフェーズ1では、約1年にわたる基礎研究の成果として60点以上の出力スタディをGallery5610にて発表しました。続くフェーズ2では5組の作家が造形表現をさらに深化させ、約2年の実験・制作を経て、企画展を開催します。展示品は全てご購入していただけます。

Director’s Statement
2023年、私たちは光伸プランニングとともに、彼らが導入した大型3Dプリンターの可能性を探るプロジェクト「SOKEI」を立ち上げました。

2000年代以降のメーカーズ・ムーブメントを経て、3Dプリンターは「理想の形を正確に再現する魔法の箱」として社会に普及してきました。しかし、SOKEIではそうした一般的なイメージに回収されるのではなく、3Dプリンターを単なる「樹脂を任意に吐出する道具」として捉え直すことを試みています。

本展では、熊谷彰博/中村竜治/DOMINO ARCHITECTS/Siin Siin/unpisという分野の異なる5組の作家が参加。それぞれが作品制作までの実験を通じてこの機械の可能性を探っていきました。

プロジェクトで使用される大型3Dプリンターは想像以上に簡易的な仕組みで動いていました。そのシンプルさゆえにエンジニアが介入できる余白があり、機械を使いこなし、時にはハックしてさまざまな実験を行うことが可能でした。

作家と光伸プランニングのエンジニアによる制作の場では、あらかじめ描いた形を再現することよりも「こう出力したら、何が起こるのか」を観察する時間が圧倒的に長く、出力物とその出力条件との連関を身体感覚として積み上げていきました。その過程で、機械は操作対象というよりも、手を動かす延長にある道具へと変化し、やがて5組が独自の造形方法を見出していきました。

今回の研究開発は、正解を最短距離で目指すのではなく、さまざまな驚きや発見を伴う回り道を歓迎するものでした。ここから生まれた表現の種が、今後さらに独自の文脈へと枝分かれし、拡がっていくことを期待しています。


会期
2026年5月15日(金) - 2026年5月24日(日), 13:00-18:00, 火水定休日

レセプション
2026年5月14日(木), 17:30 - 20:00, ご予約必要なくご参加していただけます。

参加作家によるギャラリーツアー
2026年5月15日(金), 18:00 - 20:00, ご予約必要なくご参加していただけます。

SOKEI KIOSK
別会場(リヒトから徒歩5分)では、2024年のフェーズ1にて展示した3Dプリントの造形スタディを二日間のみ展示販売いたします。全てユニークピースの一点となります。
期間:2026年5月16日(土) - 17日(日), 13:00 - 18:00
会場 : HIKEギャラリー 東京都目黒区東山1-10-11 (会場はHIKEストア近くのスペース)

SOKEI 書籍
SOKEIプロジェクトの理念、リサーチ、プロセス、成果を包括的に紹介する書籍を展覧会に合わせて制作。前半ではプリンターの特性と基礎研究、後半では参加作家5組による実験と成果を収録。ララ・チャップマン、砂山太一による寄稿も掲載し、展示記録にとどまらない研究的プロジェクト・ブック。リヒトギャラリーの会場にてご購入可能です。


LICHT Gallery is pleased to present “SOKEI,” an experimental large-scale 3D printer project by Koshin Planning, a Tokyo-based urban workshop specializing in signage and display production, opening on Friday, May 15, 2026.

SOKEI is a project exploring new possibilities for sculptural expression through 3D printing. Directed by designer Akihiro Kumagai and architect Yusuke Ono, Phase 1 presented more than 60 output studies at Gallery5610 in 2024 as the result of approximately one year of foundational research. In the following Phase 2, five creators further deepened these sculptural explorations through nearly two years of experimentation and production, culminating in this exhibition at LICHT Gallery in 2026.

Director’s Statement
In 2023, together with Koshin Planning, we launched “SOKEI,” a project exploring the possibilities of the large-scale 3D printer they had introduced.

Since the makers movement of the 2000s, 3D printers have become widely recognized as “magical boxes” capable of accurately reproducing ideal forms. However, SOKEI attempts to move beyond this common perception and instead reconsider the 3D printer simply as a tool that arbitrarily extrudes resin.

The exhibition brings together five creators from different disciplines — Akihiro Kumagai / Ryuji Nakamura / DOMINO ARCHITECTS / Siin Siin / unpis — each exploring the potential of this machine through experimentation leading toward the creation of works.

The large-scale 3D printer used in the project operated with a surprisingly simple mechanism. Precisely because of this simplicity, there was room for engineers to intervene, allowing them to master, manipulate, and at times even hack the machine in order to conduct various experiments.

Within the collaborative production environment shared by the creators and the engineers of Koshin Planning, far more time was spent observing “what happens if we print like this” than reproducing predetermined forms. Through this process, the relationship between the printed output and its conditions accumulated as a kind of bodily knowledge. Gradually, the machine transformed from an object of operation into an extension of the hand, and each of the five participants eventually discovered their own distinct sculptural methodologies.

This research and development process did not seek the shortest path toward a correct answer, but instead welcomed detours filled with surprise and discovery. We hope that the seeds of expression generated here will continue to branch outward into their own unique contexts in the future.


Exhibition Period
May 15 (Fri) – May 24 (Sun), 2026, 13:00–18:00, Closed Tuesdays and Wednesdays

Reception
May 14 (Thu), 2026, 17:30 – 20:00, No reservation required.

Gallery Tour with Participating Creators
May 15 (Fri), 2026, 18:00 – 20:00, No reservation required.

SOKEI KIOSK
At a separate venue, a selection of 3D print sculptural studies originally presented during Phase 1 in 2024 will be exhibited and available for purchase for two days only. Each piece is unique.
Period: May 16 (Sat) – 17 (Sun), 2026, 13:00–18:00
Venue: HIKE Gallery, 1-10-11 Higashiyama, Meguro-ku, Tokyo (located near the HIKE store)

SOKEI Publication
Produced alongside the exhibition, the publication documents the ideas, research, process, and outcomes of the SOKEI project. It includes foundational studies, experiments by the five participating creators, and contributions by Lara Chapman and Taichi Sunayama. Available at the venue.